martes, 20 de septiembre de 2016

¡ALGO MÁS DE ARTE!

Arte Contemporáneo en el Perú.

  • LA COMBI ASESINA.




Obra de Miguel Ángel Velit, titulada " La combi asesina" (2008) por el material que uso, que es metal, se le denomina arte contemporáneo. En esta obra el artista trata de representar a las personas cuyas vidas  giran en torno a las llamadas "combis", tanto el conductor del vehículo, que intenta llenar su movilidad; como los pasajeros  que aclaman por su inconformidad. Esta obra fue donada por el autor  al Centro Cultural San Marcos para la galería de arte contemporáneo.


  • PARQUE DE JUEGOS.



A primera vista reconocemos algunos juguetes infantiles; primero la pieza de lego, segundo podemos ver la pierna izquierda de una muñeca y por último un gancho con forma de flor. Estas esculturas fueron trabajadas en tecnopor y están de color negro haciendo referencia a la muerte por el hecho de que en la actualidad la tecnología a desplazado los juegos clásicos o tradicionales de un infante de antaño. es una obra de Haroldo Higa durante el año 2002-2003 y lleva por nombre "Parque juegos".


  • IMPRESIÓN.


Es un  autorretrato de Diego Lama titulado "Impresión", una fotografía con la cual quiso hacer tomar conciencia a las personas que van a las llamadas "Corridas de toros" y pagan para ver sufrir a un animal durante un ruedo. A primera impresión, el color rojo representa la sangre de estos animales con fondo blanco y negro que representa la vida y la muerte respectivamente y la cabeza del animal en manos del hombre simboliza el destino del animal.


  • LA FRONTERA.


Es una escultura de Cristina Planas titulada "La frontera" en la que ella misma se esculpe, haciendo memoria a la guerra que tuvo el Perú durante la década del 90' con Ecuador por conflictos fronterizos y vemos ahí el mapa del Perú de rojo  representando la sangre de los soldados muertos en el campo de batalla y la muerte representada en la base de color negro, Fue terminada en 1997 y fue donada a la Galería de Arte Contemporáneo.


  • FECUNDIDAD.

Es la obra de Sérvulo Gutierrez, es un oleo sobre lienzo trabajado y terminado en 1957 con influencia del impresionismo. El elemento principal es una mujer que lleva en brazos dos ramas, una llena de vida y la otra marchita. En este caso el significado que se le da es básicamente la decisión de la vida y la muerte de un ser que esta sobre la madre.

1 comentario:

  1. Interesantes trabajos, tu crees que tenga algo del impresionismo o a que vanguardia del siglo XX la puedes relacionar? En el trabajo de Sérvulo donde se nota la influencia de impresionismo? Que es el arte conceptual y el arte activista hoy en día?

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